Человеку испокон веку свойственно реализовываться в творчестве. Современное обилие товаров эту потребность не уменьшило. По-прежнему хочется сделать окружающее и личное пространство индивидуальным, неповторимым. Прекрасную возможность украсить одежду, предметы дает роспись по ткани. Правильно выбрав материал, краски, освоив азы техники, можно творить чудеса, радуя себя и близких.
Роспись по ткани – краткий обзор методов
В настоящее время существует несколько видов росписи на тканях.
Все способы расписывания тканей обобщенно называют батик. Это древнее искусство зародилось на Востоке до начала нашей эры. Долгое время только там оно и развивалось. В Европе первыми расписывать ткани начали в 19 веке голландцы. Идея понравилась соседям немцам. Они наладили поточное производство расписанных тканей.
В России техника батик обрела популярность в годы НЭПа. Расписывали ткани для эпатажных нарядов дам (вспомните фильмы по произведениям Зощенко, Ильфа и Петрова). Дух времени, витающий в те годы на просторах отечества, отобразился на рисунках. Кроме изысканных нарядов техникой батик выполняли вымпелы, знамена, театральные занавеси для выступлений агитбригад. Времена шли, сюжеты рисунков менялись, навыки совершенствовались.
В настоящее время популярны несколько видов выполнения росписи на тканях. Многие из методов основаны на применении резервирующих составов. Содержание компонентов в них отличается. Резервирующие составы защищают ткань, непосредственно находящуюся рядом с будущим рисунком, от попадания частиц красящих пигментов.
Холодный батик
При реализации этого способа расписывания тканей в резервирующий состав входят: резиновый клей, парафин, бензин. Иногда добавляют канифоль. Заранее подготовленный состав наносят по границе будущего рисунка на ткань, натянутую на подрамник. После высыхания резервирующей смеси участки, находящиеся внутри контура, покрывают краской. Затем рисунок закрепляют тем или иным способом, выбор которого зависит от типа краски.
Горячий батик
В качестве резервирующего состава при расписывании ткани техникой горячий батик применяется смесь парафина, воска, вазелина. Соотношение компонентов может варьироваться. Чем больше в смеси воска, тем более пластичной будет ткань.
Горячий батик выполняют по-разному.
- При простом исполнении техники на натянутую ткань горячим расплавом резервирующего состава наносят рисунок, дожидаются застывания. После этого подключают красители.
- При сложном варианте росписи горячий резервирующий состав наносят поэтапно несколько раз, чередуя процесс с прокрашиванием требуемого по рисунку пространства.
- Существуют разновидности техники горячего батика «работа от пятна», создание эффекта кракле, в основе которых лежат описанные приемы простого и сложного исполнения.
Узелковое крашение
Давний, простой метод заключается в том, что на ткани в соответствии с будущим рисунком завязывают узелки. После этого кипятят в растворе красителей. Процедуру можно повторять несколько раз, изменяя местонахождение узелков и цвет пигментов.
Свободная роспись
Этот способ выполняется подобно рисованию на картоне акварельными красками. Материал предварительно грунтуют растворами крахмала, желатина, кухонной соли большой концентрации, затем расписывают. Свободную роспись можно сочетать с горячим или холодным батиком.
Набойка
Древняя техника окрашивания ткани одноцветными или разноцветными рисунками. Краситель на полотна наносили с помощью специальных, предварительно окрашенных форм. Их прикладывали к ткани стороной, на которую была нанесена краска. Затем ударяли по форме молоточком. Краска закреплялась на ткани. Сейчас вручную практически не выполняется. Любители, энтузиасты могут использовать этот метод.
Какие ткани можно расписывать
Для росписи лучше выбирать натуральные ткани.
Исторически сложилась традиция росписи шелковых тканей. Сейчас специалисты также рекомендуют в идеальном варианте расписывать , в крайнем случае – чистый . Практики уверяют, что вполне можно использовать другие ткани. Главное – способность материала впитывать влагу. В большей или меньшей мере воду могут поглощать все ткани. Следовательно, приноровившись, расписывать можно любой материал. Выбор определяется назначением изделия, свойствами краски и техникой выполнения росписи. Желательно брать ткань из одного сырья. В волокна фиксируют краситель по-разному, цвет получается бледным.
Ткани для холодного батика
Для росписи в этой технике подойдет шелк, шерсть, например, . Для росписи панно можно использовать атласного плетения. В принципе для росписи в технике холодный батик можно применять любую ткань, способную поглотить по всей толщине резервирующий состав.
Ткани для горячего батика
Расписывать таким методом можно хлопковые, шерстяные, вискозные материалы. Они могут без последствий для структуры ткани выдержать температуру расплавленного воска. Шелк при такой температуре повреждается, теряет привлекательность.
Ткани для узелкового батика
Кипячение в растворе красок хорошо переносят все виды тонких хлопковых тканей. Узелковым методом можно окрашивать также вискозные изделия.
Ткани для свободной росписи
Этот метод доступен мастерам с опытом. Лучшим материалом для свободной импровизации является тонкий шелк. Экспериментировать можно с другими тканями, выбор которых зависит от особенностей исполнения рисунка, вида красок. Если предполагается сочетание свободной росписи с техникой горячий батик, следует использовать ткани, способные выдержать температуру расплавленного воска.
Современный ассортимент тканых материалов позволяет экспериментировать.
Первые пробы имеет смыл делать на недорогих хлопчатобумажных тканях. Это могут быть.
Холодный и горячий батик основаны на применении резервирующих составов, ограничивающих растекаемость краски по полотну.
В горячем батике разогретый резервирующий состав используется для нанесения контура, им же покрываются отдельные участки ткани для предохранения их от растекающейся краски. Благодаря тому, что контурные линии здесь не обязательны, в рисунке возможны мягкие переходы тонов.
Соединение различных технических приемов нанесения резервирующего состава позволяет делать более тонкие и разнообразные разработки орнаментальных форм, в особенности цветочных
Свободная роспись производится без применения резервирующих составов. Рисунок наносят на ткань различными красками свободными мазками, только окончательная отделка рисунка иногда производится при помощи холодного резерва. Здесь больше, чем в ранее упомянутых способах, индивидуального творчества. Свободная роспись имеет очень много самых разнообразных приемов, о которых будет рассказано ниже.
Все три способа росписи тканей постоянно совершенствуются.
Художники, работающие в этой области, находят все новые и новые художественные приемы, поэтому описанные здесь способы оформления тканей не могут, считаться исчерпывающими. Они являются лишь основой, на которой может строиться дальнейшее овладение искусством росписи тканей.
Холодный батик
В холодном батике резервирующий состав наносится на ткань в виде замкнутого контура (рис. 2) , в пределах которого специальными красками в соответствии с эскизом расписывается изделие. Художественные особенности этого способа росписи определяются тем, что наличие обязательного цветного контура и использование этого контура для разнообразных орнаментальных разработок придают рисунку графически четкий характер. При этом количество цветов, применяемых для росписи, практически не ограниченно.
Для нанесения на ткань контура рисунка применяют стеклянные трубочки.
Большое значение для качества наводки контура имеет наклон кончика трубочки: он должен быть загнут под углом 135°. Если он загнут под более тупым углом, то при работе трубочку приходится держать почти перпендикулярно к плоскости ткани. При этом напор резервирующего состава усиливается, что может привести к непредвиденному растеканию резервирующего состава по ткани (т. е. к браку).
В местах более замедленного движения и в начале линии обычно получаются капли. Поэтому вести трубочку по ткани следует равномерно, а в начале работы быстро опускать на ткань, не дожидаясь образования капли. Отнимая трубочку от ткани, ее переворачивают носиком вверх, и резервирующий состав уходит из кончика. Противоположный конец трубочки должен быть слегка приподнят, чтобы резервирующий состав не пролился на ткань.
После того как контур наведен, рисунку дают просохнуть. Более чем на 24 часа оставлять незакрашенным наведенный рисунок на ткани не рекомендуется, так как в этом случае резервирующий состав дает ореол вследствие выделяющегося жира и краска при заливке не подходит вплотную к контурной наводке.
Заливка рисунка краской производится ватными тампонами, кистями или трубочками. При заливке необходимо обратить внимание на то, чтобы большие и малые участки рисунка получали одинаковое насыщение краской, в противном случае они все будут разной светлоты или на них появятся ореолы и разводы.
Горячий батик (рис.3)
В горячем батике различают следующие основные способы работы:
1. Простой батик (в одно перекрытие).
2. Сложный батик (в два и более перекрытий).
3. Работу от пятна.
Простой батик. Рисунок по шаблону наносят на ткань при помощи кистей, штампов, ножей, воронок или каталок разогретым резервирующим составом. Получается контурный рисунок, геометрический или растительный орнамент.
Ножи и каталки предварительно обтягивают тонким трикотажем, надежно закрепляют на них. Перед работой они (так же как и воронки) опускаются на несколько минут в разогревающийся резервирующий состав (до полного прогревания металла). Как только инструмент остынет, его снова нужно таким же образом разогреть, иначе резервирующий состав может застыть еще на инструменте, и не будет пропитывать ткань. Когда резервирующий состав, нанесенный на ткань, застынет, она равномерно перекрывается краской при помощи ватного или губчатого тампона поверх нанесенного рисунка (в отличие от росписи холодным батиком, где каждая форма орнамента заливается отдельно). После удаления резервирующего состава на ткани образуется светлый узор на более темном фоне. Роспись горячим батиком в одно перекрытие можно сочетать с вливанием краски одного или нескольких цветов в отдельные ограниченные резервом элементы орнамента. Такая заливка производится до перекрытия всей плоскости ткани фоновой краской; после высыхания залитых краской участков их покрывают резервирующим составом и только потом производят перекрытие фона и каймы. В данном случае одноцветный рисунок, который обычно получается при способе росписи простым батиком, дополняется другими цветами.
Роспись способом сложного батика состоит из нескольких этапов, из которых каждый как бы повторяет роспись способом простого батика: после первого перекрытия фона и его высыхания снова наносят рисунок резервирующим составом и снова перекрывают всю поверхность натянутой на раму ткани. Такие перекрытия можно повторять до четырех раз. Перекрытия идут последовательно от светлого тона к темному.
Перед каждым новым перекрытием краской необходимо проверять качество покрытия резервирующим составом и заботиться о том, чтобы весь узор в соответствии с шаблоном был переведен на ткань.
Роспись от пятна -- самая сложная и интересная работа по оформлению ткани. Этим способом обычно выполняются изделия, украшенные растительным орнаментом. Принцип работы тот же, что и в сложном батике, но вместо сплошных последовательных перекрытий всей ткани здесь на полотно в соответствии с эскизом наносят расплывчатые пятна разных цветов. По каждому из этих пятен идет соответствующая эскизу первоначальная прорисовка орнамента резервирующим составом, далее эти же пятна или соседние с ними участки фона перекрывают другим цветом, и снова идет дальнейшая дорисовка орнамента. Эту процедуру можно повторять не более трех раз. Перед последним перекрытием окончательно прорисовывают орнамент и в заключение все полотно перекрывают каким-либо темным цветом. Как правило, такого рода рисунки всегда имеют темный фон, так как необходимо, чтобы он перекрыл краску, расплывшуюся за пределы рисунка. Происходит как бы работа сложным батиком на отдельных участках декорируемой ткани. Это дает возможность при небольшом количестве перекрытий добиться тончайших переходов цветов и их оттенков.
При росписи необходимо следить, чтобы каждый слой краски, накладываемой на ткань, полностью просыхал, а резервирующий состав застывал.
После того как работа полностью закончена, ткань снимают с рамы, растягивают по диагонали, с тем чтобы резервирующий состав растрескался и осыпался с ткани. Для дополнительного удаления резерва ткань можно помять и сильно встряхнуть. После этого нужно на стол уложить два-три слоя газет, сверху положить лист оберточной бумаги, затем разрисованную ткань, поверх нее снова положить оберточную бумагу, газеты и прогладить горячим утюгом.
Под утюгом резервирующий состав расплавится и впитается в бумагу.
Проглаживание следует повторить два-три раза, каждый раз меняя бумагу.
Окончательное удаление жировых пятен, оставшихся после проглаживания, производится путем промывки в бензине (можно протереть изделие, вновь натянутое на раму, ватным тампоном, смоченным бензином).
Кроме описанных выше способов оформления ткани с применением горячего резервирующего состава, существует очень эффектный прием отделки законченного рисунка. Это гак называемый эффект кракле.
После того как нанесен основной рисунок (но не более чем в два перекрытия), ткань, натянутая на раму, при помощи широкой кисти--флейтца -- сплошь покрывается разогретым резервирующим составом. Когда он застынет, ткань снимают с рамы, осторожно сминают и встряхивают, чтобы на слое резерва появились частые трещины, затем ткань снова натягивают на раму и губчатым или ватным тампоном перекрывают более темной краской. Краска, проникая в трещины, оставляет на ткани тонкую темную сетку, сквозь которую просвечивает ранее нанесенный рисунок. Снятие резервирующего состава производится ранее описанным способом.
Свободная роспись
В свободной росписи используют различные загустители, которыми либо покрывают ткань (грунтуют), либо загущают сами красители.
Можно выполнять свободную роспись и по грунтованной ткани (практически по любой), использую как достоинство эффекты затекания, размывок, мазков и т.д. Разные текстуры ткани, кисти и красители дают совершенно невообразимое практически настроенному уму количество вариантов цветовых сочетаний, изобретённых нюансов, стилистических изысков.
Свободная акварельная роспись.
Свободная акварельная роспись основана на применении солевого раствора или специальных акварельных грунтов. Натянутую на раму ткань пропитывают водным раствором поваренной соли или акварельным грунтом, а после высыхания расписывают красками. Так как солевой раствор ограничивает растекаемость краски по ткани, можно работать свободными мазками (рис 6) живопись выполняют по принципу акварельной живописи: от светлого к темному, от верхнего края к нижнему.
Еще один способ свободной росписи ткани основан на использовании кристаллов соли или мочевины (рис 4). Ткань натягивается на раму и обрабатывается жидкими красителями. Затем на еще мокрую ткань, в соответствии с замыслом рисунка, насыпаются кристаллы соли, которые активно притягивают к себе краситель, тем самым утемняя те участки ткани, на которые они наносятся. Получаемый эффект во многом зависит от размера кристаллов. После высыхания на ткани соль удаляется. Эффект, достигаемый с помощью сухой мочевины, подобен солевому. Однако если соль, притягивая к себе краситель, концентрирует его на ткани, то мочевина, наоборот, выбеливает окрашенную ткань. Этот способ очень прост и доступен, а главное - дает широкий простор для экспериментов. Более мягкий эффект можно получить, применяя не сухую мочевину, а ее концентрированный раствор (1 чайная ложка мочевины на 50 мл воды), в который обмакивают кисть и наносят на ткань рисунок в манере точечной или штриховой графики.
Лессировка
Этот известный прием масляной и акварельной живописи с успехом можно использовать при росписи ткани. Строится прием на том, что краски смешивают не на палитре, а на ткани, послойно накладывая одну на другую, что и приводит к изменению цвета. Прозрачные анилиновые красители как раз хорошо подходят для работы в такой технике. Использовать прием лессировки можно в любой работе, но в качестве тренировки неплохо изобразить стилизованный натюрморт из бокалов, графинов и других емкостей интересной формы. Представьте себе, что перед вами стоит несколько стеклянных сосудов разного цвета. Причем стоят они так, что их края как бы накладываются один на другой. При этом легко увидеть, что при наложении розовый и голубой цвета дадут сиреневый оттенок, голубой и желтый - зеленый и т.д. Сначала подготовьте рисунок и переведите его на ткань. Обведите контуры резервом. Закрасьте какой-либо предмет выбранным цветом. Соседний предмет окрасьте в два приема: сначала основную его часть, потом место пересечения с другим предметом. Продолжайте работу, пока не будет расписан весь натюрморт. В последнюю очередь расписывают фон. Цвета для такой росписи обязательно должны быть светлыми и прозрачными. Смешивать больше трех цветов не рекомендуется. Не желательно также смешивать контрастные цвета, например красный и зеленый, синий и оранжевый, желтый и фиолетовый. Часто такое сочетание дает грязноватый серый или коричневый оттенок.
Техника узелкового батика («бандан»)
Батик в технике «бандан», пожалуй, самый древний вид росписи тканей. Один из его видов - техника «планги» - был распространен в Индии. Неокрашенное полотно покрывали по схеме узора очень маленькими узелками, крепко перевязывая нитью. Потом ткань окрашивали и удаляли нити, в результате образовывался узор из белых «горохов».
Окрашивая сухую ткань, вы получаете более резкую границу красителя и неокрашенного полотна, если же ткань влажная (смоченная и хорошо отжатая) -- более плавные границы перехода.
При необходимости подобным образом можно было окрасить ткань несколько раз, удаляя старые узелки и добавляя новые. С высушенной ткани убирали перевязочные нити, но не гладили готовое изделие, благодаря чему долгое время сохранялся эффект «жатости». (Рис 5)
В этом заключается, одно из преимуществ узелковой росписи--красители закрепляются в процессе крашения и не требуют дополнительной обработки.
Роспись ткани аэрографом
Большими возможностями в создании интересного эффекта в росписи обладает аэрограф (усовершенствованный пульверизатор). При работе этим прибором на поверхности ткани получаются мелкие, словно тающие в тумане, силуэтные изображения. Один из основных приемов работы - распыление краски под углом. Это позволяет создавать плавные светотеневые переходы. Направляя, струю краски на трафарет под разными углами, вы моделируете форму мотива.
Способ скрытого резерва
Эффект «скрытого резерва» (многослойная роспись).
Не всегда хочется, чтобы работа выглядела как витраж. Иногда светлые контурные (резервные) линии разбивают целостность восприятия.
Тогда уместно использовать так называемый «скрытый резерв». Вначале расписываются светлые по тону участки плоскости, затем по ним проводится резерв, и расписываются плоскости более насыщенного цветового фона и т. д. Этот прием часто используется при росписи станковых панно.
Человек всегда, с самых ранних времен своего существования, стремился украсить мир вокруг себя. В ход шло все, что только могло хоть немного изменить предметы, обстановку, окружающие его. И
стория батика рассказывает как раз об этом.Батик - рисунок на ткани
Расписывать ткань человек учился всегда, как только научился ткать или вязать полотна. Конечно же, батик - это искусство, а не утилитарная необходимость разнообразить быт, причем оно может быть очень тонким и изящным, требующим от мастера огромного навыка работы в этой интересной технике.
Технические особенности батика
Несмотря на развитие технологий, материалов, ручное искусство батика по-прежнему остается актуальным и востребованным. Его используют как самостоятельный вид искусства и как способ украшения текстильных вещей - одежды, платков, занавесей, театральных кулис. Само слово "батик" происходит от древнеиндийского "капля воска". И именно воск изначально использовался как основа частичного окрашивания ткани для получения узоров и орнаментов. Причем этот материал и поныне применяется в технике Сама же технология окрашивая ткани в искусстве батика имеет несколько направлений, которые объединяет один принцип - резервирование, то есть защита отдельных участков полотна с целью сохранения их цвета при дальнейшем окрашивании. Осуществляется этот принцип по-разному, в зависимости от техники батика.
Помимо технической стороны, батик имеет и свои художественные особенности, ведь его уникальность - сочетание многих Здесь можно найти элементы графики, акварели, пастели, даже витража и мозаики. Искусство же самого батика уникально тем, что его очень просто осваивать. Это благодарный вид творчества, ведь любая работа в этой технике представляет собой уникальный экземпляр, который можно доработать, при необходимости, дополнительными приемами украшения вплоть до вышивки или аппликации.
Южная Азия - родина батика
Как считают историки, родилось искусство окрашивания тканей (батик) в Индонезии. "Анбатик" на местном наречии значит "рисовать". Уже в те далекие времена женщины стремились украсить одежду. Это, конечно, преследовало свои цели - подчеркнуть принадлежность к определенному роду конкретной цветовой гаммой и узорами. Хотя красителей было немного, но искусство батика позволяло создавать многокрасочные расписные плотна.
В Индонезии батик приобрел оттенки охры и цвет индиго - песчаные полутона от густой тени до цвета слоновой кости разбавлялись ярко-синими пятнами высокого неба. Каждый род бережно хранил секреты приготовления красящих растворов, способы нанесения краски, а также рисунок батика. По окрашенной узорчатой одежде можно было точно сказать, к какому роду принадлежит тот или иной человек. Рисунки использвались различные - абстрактные, графические орнаменты, сюжетные истории. Последние в основном служили для создания полотен для украшения храмов.
Индонезия и Индия, куда искусство батика плавно переместилось и получило название "бандхана", использовали хлопковые полотна. Вытканые вручную ткани тщательно выбеливались, сушились, чтобы рисунок на них ложился как можно четче и ровнее. Уникальной традицией народов древней Индонезии и Индии стали хлопковые полотна, окрашенные в технике батика. История возникновения этого вида творчества берет свое начало в древних юго-восточных государствах.
Традиции Китая и Японии
В мире все взаимосвязано. Искусства проходили сложные пути по разным странам, от народа к народу, вбирая в себя что-то новое, уникальное и передавая приобретения все дальше и дальше. Такое произошло и с техникой батика, история возникновения и развития которой говорит о том, что она прошла сложный, удивительный путь . Он постепенно оказался востребованным творчеством, а затем и тончайшим искусством Китая и Японии. Китай подарил батику натуральный шелк. С этого момента окрашивание тканей приобрело невероятную легкость красок, вернее, даже тонов и полутонов, настолько тонкая работа оказалась подвластна мастерам стран Востока. О красоте кимоно японок ходили легенды, но мало кто задумывался о том, как получается такая прекрасная ткань.
Японцы привнесли в искусство окрашивания в частности, особенную технику так называемого обратного батика, когда ткань окрашивалась, а затем выбеливалась на нужных участках при помощи щелочи. Но искусство горячего батика, защищавшего участки ткани во время процесса крашения при помощи воска, позволило мастерам Японии и Китая сделать эту технику верхом совершенства искусства росписи на ткани. Восточные мотивы, яркие, насыщенные цвета или же легкие полуоттенки красок восхищали всех, кто мог их видеть.
Промышленная Европа и батик
Как батик из Азии и Востока попал в Европу? С помощью голландских путешественников, налаживавших торговые связи со странами Юго-Восточной Азии. Когда голландцы впервые оказались в Индонезии, то они были поражены красотой и уникальностью текстильного убранства местных храмов. Необычные рисунки на простой хлопковой ткани заинтересовали торговцев. И они привезли технику батика в Голландию, откуда вся Европа научилась красить хлопок и шелк в столь интересной и необычной технике. Но не прошло и столетия, как это удивительное, но трудоемкое искусство стало уступать позиции изобретенной в Англии набивной технике. Машины, станки, быстро штамповали на растянутых полотнах рисунок, ткани выходили достаточно нарядными и дешевыми, чтобы о батике вспоминали лишь те, кто ценил единичность этого вида творчества и мог позволить себе заплатить мастеру. Так чуть было не закончилась, если бы не кустари-одиночки, сохранившие верность уникальному виду украшения полотен.
Российский батик
История батика в России прошла очень сложный путь, обусловленный закрытостью СССР от большей части мировых государств. Да и появилось это искусство в России лишь в начале 20 века, когда в моду вошел стиль модерн - красивые расписные платки-шали в восточных мотивах, интересного кроя женские платья с рисунками по нему. К тому же этот стиль прижился лишь в крупных городах, провинции же эта новинка была практически незнакома. Художники по ткани. занимавшиеся росписью в стиле батик, не имели возможности учиться этому мастерству, а часто шли опытным путем, что не способствовало развитию популярности батика как способа украсить быт.
Единственное, что в этой технике изготавливались театральные кулисы и занавесы, монументальность которых была насыщена советской символикой. Батик как вид искусства долгое время не мог реализовать себя в России по многим обстоятельствам. Но середина 20 века стала для этого ткани точкой отсчета в возрождении. В стране, восстанавливающейся после страшной войны, были организованы мастерские, куда приглашали мастеров по батику и учеников, чтобы создавать для советских людей красивые, достойные вещи. Поначалу батиком расписывались платки и шали для женщин, а так же создавались декоративные панно для оформления общественных развлекательных и культурных заведений.
Театральные художества
История возникновения батика (кратко изложенная в статье) говорит о том, что эта техника прошла сложный путь. Если свести ее к появлению, путешествию по планете и совершенствованию, то это никак не отразит сути: батик - многокомпонентное искусство, вобравшее в себя все самое значимое, что только могли дать ему страны и народности, которые полюбили батик и стали его использовать для украшения мира. Например, в России батик получил свое театральное "образование" - его активно использовали мастера для создания кулис и сценических задников к различным театральным постановкам, балетным спектаклям. В стране сложилась целая плеяда мастеров-батикистов, которые создавали уникальные картины в технике батик, наполненные сюжетом, многочисленными элементами, а ведь это очень тонкий, кропотливый труд.
Платочное искусство
Даже если история батика кратко излагается, то нельзя обойти стороной и искусство создания платков и шалей в этой технике. В России оно зародилось в 20 годы прошлого столетия как компонент модного течения - модернизма. НЭП требовал яркости и вычурности, а батик позволял украшать шали яркими рисунками японскими мотивами, что было тогда высшей точкой соответствия моде. С течением времени в результате слагающихся обстоятельств батик утратил все массовое предназначение, и платочное искусство практически сошло на нет. Но вторая половина века вновь оживила этот вид искусства, а платки и шали вновь стали полотнами для художественных экспериментов и высококлассных творческих работ мастеров батика.
Ирина Трофимова и другие
Холодный батик
История возникновения техники батик развивалась как единое целое на протяжении столетий, но само творчество состоит нескольких направлений:
- горячий батик;
- холодный батик;
- свободная роспись.
Уникальна история холодного батика. Именно с него началось развитие этой техники росписи ткани. В древней Индонезии ткани раскрашивали поначалу по участкам, отдельно один от другого, заполняя промежутки разными цветами и оттенками. Они смешивались, образуя новую цветовую гамму. Это было очень сложное искусство, так как влажная ткань хорошо впитывает в себя краску, требуя от мастера предельной аккуратности. Тогда-то, чтобы предотвратить ненужное и некачественное смешивание краски на ткани, и был придуман горячий батик-"анбатик" - капля воска. Но и "холодная" техника продолжила свое развитие. Были разработаны специальные клеящие составы, так называемые резервы, которые предотвращают проникновение красящего вещества в волокна ткани. Затем этот высохший клей можно легко удалить, получая неокрашенные участки полотна.
Горячий батик
Искусство росписи ткани получило температурную характеристику не случайно. Горячий воск - основа этой техники. История батика во многих народностях, включая шелковую японскую роспись "рокэти", это развитие именно техники горячего батика. Разогретый воск наносится на ткань, заполняя целые участки или же только обрисовывая контуры, затем воск соскабливается и вновь наносится для защиты другого участка от другого цвета. Это тонкая техника, дающая потрясающие результаты. Об этом говорят красочные кимоно японок, многие из которых и по сей день расписываются в технике батика.
Никаких запретов!
Но история техники батика - это не только нанесение пограничных составов для получения окрашенного участка полотна. В батике есть особая техника, называемая свободной росписью. Она использует несколько приемов:
- акварельную технику, по влажной ткани наносится краска при помощи кистей или распылителя, растекаясь и образуя цветовые переходы;
- трафаретная техника использует нанесение узора на ткани через трафареты при помощи поролоновых губок с краской;
- свободная графика, использующая графические элементы, полученные путем резервирования участков ткани при помощи узлов, перетяжек нитками и солевого раствора.
Свободная роспись - современного искусства батика. Она широко используется ремесленниками-любителями, пытающимися в домашних условиях без специальных инструментов и материалов расписать ткань. Эта техника проста, но позволяет украсить примитивную одежду - джинсы, футболки, майки.
Инструменты для рисунка по ткани
Многовековая история батика - это история развития материалов и инструментов, использующихся в росписи ткани. Мастера-батикисты имеют целые арсеналы таких средств. Это различные по ширине и жесткости специальные и клея или воска, тонкие стеклянные трубочки для нанесения резервирующего состава, спринцовки, губки, формочки, рамки для ткани, ножи, трафареты, воронки, пластмассовые или деревянные палочки. Инструменты при желании можно купить в специализированных магазинах товаров для рукоделия.
Безопасность важна
Несмотря на то что батик - это искусство росписи по ткани, при работе необходимо соблюдать правила безопасности. Это связано с теми инструментами и материалами, которые используются в процессе творчества. Техника горячего батика подразумевает использование открытого огня или же для плавления воска. Краски не всегда используются натуральные, особенно у кустарных любителей творчества. Использование химических красителей и растворителей может вызвать раздражение кожи и слизистых или аллергию. Батик не требует защитного костюма, но все же соблюдать меры безопасности следует неукоснительно. Аккуратно нужно работать со всеми инструментами, начиная с ножей и ножниц и заканчивая стеклянными трубочками для нанесения резерва.
Искусство батика не завершило свое развитие, новые материалы и технологии постоянно сопутствуют развитию всех видов творчества, и батика в том числе. Удивительный вид искусства делает жизнь намного красочнее и ярче при помощи старинных методов и современных мастеров.
Искусство краcить ткань известно человечеству с древнейших времен. Само слово «батик» (batik) пришло к нам из Индонезии. Словом «ba» индонезийцы называли хлопчатобумажную ткань. Слово «tik» переводится как «капля» или «точка».Батик не имеет каких-либо жёстких рамок или традиций. Каждый мастер может применять различные варианты росписи, внося что-то новое, постоянно совершенствуя свою методику.
Украшать художественной росписью можно любую одежду и аксесуары (платья, платки, шарфы, рубашки, сумочки и т.д.)
а также предметы интерьера (шторы, подушки, покрывала, скатерти) или создавать отдельные панно.
Вы вдохновились идеей росписи по ткани?! Не упустите важные моменты:
Ваше рабочее место
Идеально Ваше рабочее место должно быть хорошо освещено и обеспечено водой, иметь достаточное пространство, чтобы Вы могли передвигаться вокруг подрамника и рисовать с любой стороны. Важно, чтобы перед глазами была вся палитра имеющихся в распоряжении красок. Так Вы сможете подбирать нужные Вам цвета.
Подготовка ткани
Предварительно ткань постирайте, чтобы удалить крахмал. При необходимости прогладьте утюгом. Сначала закрепите ткань на двух углах. Затем, с помощью кнопок или натяжных крючков, расположенных на расстоянии от 5 до 8 см друг от друга, закрепите одну сторону, затем- остальные. При этом следите, чтобы кнопки не располагались друг напротив друга. Таким образом можно избежать образования ложбинок. В конце растяжки ткань должна быть натянута как кожа барабана.
Нанесение резервного контура на ткань
Мягким карандашом наносится на ткани контур рисунка с заранее приготовленного шаблона. Резервирующий состав необходим для того, чтобы не допустить затекания и смешения красок. Касаясь концом насадки, нанесите резерв по карандашному следу. Обязательным условием является замкнутость контура. Линия должна вестись плавно, без остановок, чтобы состав мог пройти сквозь ткань. Если Вы работаете на плотных тканях (бязь, лен), нанесите резерв с двух сторон. После нанесения резерва следует просушить ткань на воздухе до полного высыхания, а затем проверить целостность и надежность контура. При необходимости контур можно поправить, зафиксировав места пропуска. После работы насадку промойте водой. Храните резерв в плотно закрытой тубе.
Роспись методом резервирования («Холодный батик»)
Натяните ткань на раму, переведите рисунок и нанесите резерв. Следите, чтобы линия контура была замкнута. Сушите резервирующую линию не менее 3 часов. Смочите ткань внутри контура водой. Краски перед употреблением хорошо перемешайте. При помощи мягкой кисти сначала закрашивайте светлые элементы рисунка, а затем более темные его части.Краску наносите на ткань, не доводя до края резервирующего контура. При окрашивании больших поверхностей ткань смачивайте водой, тогда краска будет ложиться ровно, не оставляя сильно заметной разницы. Завершив работу, необходимо выждать 24 часа, после чего прогладить роспись горячим утюгом без пара 5 минут через х/б ткань при температуре, соответсвующей х/б ткани.
Свободная роспись
Стандартная техника росписи по ткани включает 4 простых действия:
Действие 1 — Подготовка ткани Постирайте ткань в теплой мыльной воде. Высушите и прогладьте, если необходимо. 2. При необходимости растяните на деревянной раме и аккуратно закрепите. 3. Слегка наметьте на ткани рисунок карандашом.
Действие 2 - Нанесение контура Deco Fabric Guta
Для тканей, которые можно стирать: Зафиксируйте краску, прогладив ткань утюгом (указатель температуры «хлопок», без пара) С ОБРАТНОЙ СТОРОНЫ НАНЕСЕННОГО РИСУНКА в течении 5 минут. Под воздействием температуры краска закрепляется на ткани и приобретает объемную текстуру.
Для тканей, которые нельзя стирать: Зафиксируйте краску феном, сушите в течении 5 минут до проявления объемной текстуры на ткани.
Уход: Первая стирка возможна через 48 часов после фиксирования краски на ткани. Для лучшего сохранения яркости цветов рекомендуется стирать в стиральной машине в режиме «для деликатных тканей» при температуре 30 С°. Хлопковые ткани можно стирать в машине при температуре 60 С°. Для тканей с красками Deco Textil необходим режим «для деликатных тканей», температура — 30 С°.
Способ 2: Смешайте 1 часть медиума Anti-fusing с 1 частью неразбавленной краски
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Размещено на http://www.allbest.ru/
ткань акриловый краска батик
Роспись по ткани - древнее искусство, пришедшее в Европу из Индонезии. Наиболее ранние сведения об окраске тканей относятся к I веку н.э. Особенное развитее это искусство получило в Китае и Японии. Когда англичане в 1811 году оккупировали Яву, они решили распространить английские хлопчатобумажные ситцы во всем юго-азиатском регионе, но натолкнулись на непреодолимое препятствие, которым было качество окраски местного батика. Оно было гораздо выше европейского, растительные красители не линяли при стирке, как это происходило с ситцами, окрашенными анилином. Так местная традиция укрепила свои позиции, и, возможно, именно этот фактор повлиял на дальнейшую популярность этого вида искусства в Европе.
С начала 20 века интерес к Востоку и его своеобразной культуре привел к мощной волне интереса к росписи по ткани. Экзотические мотивы, загадочные орнаменты, интересные цветовые решения, этнический колорит - все это стало привлекать внимание профессиональных художников и дизайнеров ткани и одежды.
Современные техники росписи ткани очень разнообразны. Для себя я решила освоить один из самых традиционных видов художественной росписи акриловыми красками. Почему акрил? На мой выбор повлиял очень существенный момент, рисунок будет наноситься на предмет одежды, а именно майку из синтетики. Так как это изделие для повседневного назначения, оно будет подвергаться стирке, а именно акрил выдерживает воздействия температуры и воды.
Существуют различные мотивы рисунка. Темой росписи для моего изделия является стилизация образа животного, а именно кошки.
Научно исследовательская часть
Ручная художественная роспись тканей -- своеобразный вид оформления текстильных изделий, уходящий своими корнями в глубокую древность. Первые упоминания о получении цветных декоративных эффектов на тканях встречаются уже в “Естественной истории” Плиния. Наибольшей известностью пользуются способы разрисовки тканей с применением различных резервирующих составов. Суть этих способов заключается в том, что участки ткани, не подлежащие окрашиванию, покрываются различными смолами или пчелиным воском, последние, впитываясь в ткань, защищают ее от воздействия краски. Подготовленную таким образом ткань опускают в краску, затем удаляют резервирующий состав (резерв) и в результате получают белый рисунок на окрашенном фоне. Этот способ украшения тканей был известен на Руси, в Армении, Азербайджане; в Индонезии он существует и до сих пор.
Кроме такого способа нанесения рисунка на ткань, также с незапамятных времен известны печатные рисунки на тканях, получаемые при помощи резных досок, а в настоящее время сетчатых шаблонов -- так называемых набоек (от слова “набивать”, когда смоченную краской резную доску накладывали на ткань, ее пристукивали деревянным молотком для лучшей пропечатки рисунка).
Происхождение и значение слова “батик” точно неизвестно. На Яве есть в обиходе слово “амбатик”, которое переводится как “гравировать”, “писать”, “рисовать”.
Батик -- способ окрашивания тканей, основанный на применении резерва, специального вещества, не пропускающего краску. По классической методике после того, как на ткани сделан рисунок резервом, а свободные участки прокрашены, резерв снимается, и на его месте остается затейливый узор.
Путь подготовки ткани для росписи был многоступенчатым: вымачивание, отбеливание, затем кипячение. Сам процесс, состоящий из следующих одна за другой операций: покрытие горячим воском -- крашение -- сушка, повторяющихся для каждого цвета, отличался сложностью и длительностью, требовал мастерства и _ терпения. На создание одного произведения уходили долгие месяцы, а иногда и годы.
В Европе батик начали применять при изготовлении декоративных тканей с первой половины 19 века, причем пионерами в этом деле стали вездесущие голландцы, а методичные немцы впервые поставили производство на поток. Современный батик отличается многообразием приемов. Наряду с традиционным, “горячим” методом резервирования воском, распространен “холодный” метод, в котором в качестве резерва используется гутта, смесь каучука и бензина.
Изобретение в начале XX века в России резервирующего состава, не требующего нагревания, сделало нашу страну родиной холодного батика. Простота исполнения, четкий “витражный” контур делают эту технику интересной для начинающих.
Холодный батик основан на том, что при этом способе росписи тканей все формы рисунка, как правило, имеют замкнутую контурную обводку (резервирующим составом), что придает своеобразный характер рисунку.
Акриловые краски появились около 50 лет тому назад и сразу же получили широкое признание. Успех этих современных красок вызван главным образом простотой их применения, универсальностью и быстротой высыхания. В последние годы успехи в разработке акриловых эмульсий, содержащих все более мелкие и светостойкие частицы, позволяли получать все более качественные краски. Акриловые краски растворяются в воде, но после высыхания становятся совершенно нерастворимыми. Кроме того, они очень устойчивы к химическим и физическим воздействиям. Все акриловые краски фабрики "Феррарио" имеют в качестве связующей основы водную суспензию синтетических смол, к которой добавлены натуральные или синтетические чистые пигменты, коалесцентные вещества и стабилизаторы. В результате переработки этих исходных материалов получаются очень эластичные и яркие краски, которые отлично сцепляются с любой нежирной поверхностью: холстом, картоном, бумагой, деревом, фанерой, фаэзитом, штукатуркой, глиной, тканью. Все акриловые краски могут наноситься как кистью, так и шпателем, а при соответствующем разбавлении - и аэрографом. В целях обеспечения постоянно высокого стандарта качества фабрика "Феррарио" _ осуществляет контроль степени измельчения, вязкости, постоянства цвета для каждой краски. Кроме того, для каждой краски указываются степень покрывной способности, светостойкость и применяемый пигмент. Учитывая быстроту высыхания, рекомендуется закрывать тюбики сразу после пользования и промывать рабочие инструменты теплой водой. С помощью многочисленных разбавителей фабрики "Феррарио" художник может работать в самой разной технике.
1. Основные характеристики акриловых красок
Высыхание акриловых красок происходит в результате испарения воды; при этом краска образует химически стабильную эластичную пленку, состоящую из пигмента и связующего вещества. В отличие от масляных красок, высохший акрил характеризуется большей прочностью (менее ломкий); краска не крошится, ее слой не образует трещин, поверхность не отслаивается. С течением времени акриловая краска не морщинится, она не восприимчива к воздействию нормальных перепадов температур и изменений условий влажности. Краски существуют уже более 50 лет, поэтому их светостойкость совершенно очевидна. Акрил высыхает довольно быстро. Если вы предпочитаете работать тонким слоем, он высохнет так же быстро, как и акварель. Более плотные слои высыхают медленнее -- в пределах нескольких минут (если слой очень густой и толстый, срок высыхания значительно возрастает). Высохшую акриловую краску нельзя удалить водой, она едва поддается соскабливанию или зачистке.
2. Разбавление краски
Частицы пигмента акриловых красок связаны между собой жидкой, напоминающей молоко пластической массой, которая после высыхания становится прозрачной. Акрил растворяется в воде, которую можно использовать в качестве разбавителя и смывки для очистки кистей и палитры. В отличие от других водных красок, акрил становится нерастворимым после высыхания. Это его положительное качество, поскольку законченная работа уже не подвержена влиянию воды, кроме _
того, можно наносить краски по просохшим слоям. Недостатком является то, что акрил способен испортить кисти, если их регулярно тщательно не промывать. Вода - не единственное средство, которое разбавляет акриловые краски. Большинство производителей выпускают собственные средства, способные менять «манеры поведения» акриловых красок. Наиболее важными из них являются глянцевые и матовые разбавители. Глянцевый разбавитель способствует улучшению кроющих качеств краски и при высыхании придает ей характер блестящей поверхности; матовый обладает той же консистенцией, но, высыхая, образует матовое покрытие. Хорошим свойством этих красок является скорость высыхания. Акрил сохнет, как только испаряется вода содержащаяся в краске. Обычный показатель высыхания акрила, это около 30 минут, далее можно наложить еще слой акриловой краски. Этими замечательными качества краски пользуются художники, кода нужно работать быстро, чтобы успеть запечатлеть быстро меняющиеся пейзаж. Можно создать пастозную подложку, практически не прерывая работу, причем не понадобится много времени на высыхание краски, как в случае с масляной краской.
3. Акрил в качестве грунтовки
Акриловая краска может служить основой для работы в других видах техники. Можно комбинировать акриловые и масляные краски, сделав подмалевок или фактурную подготовку быстро высыхающим акрилом, а затем писать маслом. Подобный подход позволяет сделать общее решение композиции акрилом, а затем детально проработать ее маслом. (Помните, что можно накладывать масло на акрил, а не наоборот.) Комбинирование акриловых и масляных красок - хороший способ работы на открытом воздухе, позволяющий заканчивать этюд маслом в условиях мастерской. Этот подход близок манере старых фламандских мастеров, создававших основу произведений яичной темперой, потом поверх этого слоя писавших лессировками маслом. Помимо быстрого высыхания и водостойкости, акрил обладает хорошей адгезией. Это качество позволяет успешно использовать его в наружной росписи, краски не подвержены влиянию погодных условий и хорошо ложатся на большинство поверхностей. Акриловые краски прекрасно подходят для коллажа, так как могут использоваться как клей для бумаги или ткани. Фактурные акриловые пасты (гели) и моделирующие средства обладают сильными адгезивными свойствами и могут использоваться для создания рельефных поверхностей.
4. Фактура акрила
Вы можете добиться практически любой фактуры поверхности живописи этими красками. Акрил «под акварель» воспроизводит все характерные качества акварельных красок, в то время как густые акриловые краски от масляных часто неотличимы. Среди художников часто можно слышать следующие комментарии относительно внешних свойств акриловой живописи цвета, якобы, чересчур кричащие, грубоватые или, наоборот, слишком тусклые и невыразительные. Это весьма неглубокий взгляд, основанный на примитивном опыте использования акрила.
5. Акриловые краски в Аэрографии
Все акриловые краски как правило наносятся кистью из волоса колонка, синтетики, щетины, так и мастихином (тонкая упругая стальная (реже роговая) пластинка в виде лопаточки или ножа), а при разбавлении краски водой на 50% пригодны для работ аэрографом. Акриловыми красками можно также работать в технике акварельной живописи.
Художественными акриловыми красками можно работать главным образом на холсте, а также картоне, дереве, металле, покрытых специальными грунтами (станковая масляная живопись). А так же работать на сухих поверхностях, оштукатуренных известковыми растворами (темперная живопись).
Время высыхания работы в тонком и среднем слое на бумаге -- 1 час, а при добавлении замедлителя высыхания -- до 3_х часов. Учитывая быстроту высыхания, рекомендуется закрывать тюбики сразу после пользования и промывать рабочие инструменты теплой водой.
Свойства красок можно регулировать, используя вспомогательные материалы, изготовленные на основе тех же акрилатных водных дисперсий, что и краски. К таким материалам следует отнести: различные виды связующих, загустителей, разбавителей, гель-замедлитель высыхания, текстурные пасты, покрывные лаки.
6. Виды акриловых красок в продаже
Акрил можно приобрести в тубах или банках. Краски в тубе в общих чертах напоминают консистенцию масла и по сравнению с красками в банках употребляются более широко.
Жидкая краска в банках часто используется в работе с большими поверхностями.
Размеры туб варьируются в зависимости от производителя.
Наиболее популярный -- туба объемом в 60 мл. Некоторые краски продаются также в тубах емкостью 140 и 205 мл. Далеко не все производители предлагают краски в больших тубах. Несмотря на то, что они экономичны, на пленэре пользуйтесь небольшими тубами, поскольку их вес и объем могут тяжким бременем «лечь на ваши плечи». Наиболее часто покупаемая краска в тубе крупного размера -- белила титановые, которые постоянно нужны для замесов.
Банки для акриловых красок производятся в диапазоне нескольких размеров; существуют емкости, равные 55, 250 г, 0,5 литра и емкости, равные 1 и 4,5 литра. Если вы работаете краской еще более жидкой, чем в банках, заготовьте посуду для замесов, чтобы в дальнейшем вы могли разбавлять краски водой или специальными вспомогательными средствами.
После работы следует плотно закрывать тубу бушоном, а банку -- крышкой. Кроме того, тщательно очистите горлышко тубы или банки от остатков краски, чтобы в следующий раз вы открыли их без особых усилий. Помните, акрил -- надежное клеящее средство.
7. Основные виды росписи по ткани акриловыми красками
Горячий батик
Трепетное чувство охватывает человека, когда он прикасается кисточкой к белой ткани, хорошо натянутой на раму. Ткань податливо принимает в свои объятия краску, и она, благодарная, начинает творить чудеса. Но у краски свой характер - она норовиста и не знает границ своего разбега. И тогда начинается творческое колдовство. Рукой и кисточкой с краской и по воле разума и фантазии создают чудо. И ты попадаешь в волшебный мир художественной росписи тканей. Начав однажды, с этим уже невозможно расстаться.
Существует несколько способов художественной росписи ткани. Это -холодный, узелковый и горячий. Наиболее интересным является горячий батик. Изделия, выполненные в этой технике очень выразительны и колоритны. Только в этой технике можно добиться разработке цвета бесконечно разнообразной по структуре, оттенкам и цветосочетаниям.
Способы росписи ткани горячим батиком как никакие другие мобилизуют творческую фантазию, мышление и волю, дают большие возможности для самовыражения.
Горячий батик - наиболее сложная техника из всех видов росписи, но и самая интересная. Овладев ею, обнаруживаешь, что воск - благодатный материал для всевозможных экспериментов, поисков необычных художественных приемов, импровизации. Даже сам непривычный запах горячего воска будит творческую фантазию.
Холодный батик
Холодный батик основан на применении резервирующих составов, ограничивающих растекаемость краски по полотну. Художественная особенность этого способа росписи в том, что обязательный цветной контур придает рисункам четкий графический характер. При этом количество цветов не ограничивается.
Резервирующий состав наносят на ткань в виде замкнутого контура. Хорошее проникновение резерва в ткань - важнейшее условие в контурной росписи. Если при нанесении контура останутся пропуски и разрывы, краска выйдет за пределы рисунка. Толщина контура наводки и консистенция резервирующего состава зависят от плотности ткани, ее фактуры, а также от впитывающей способности ткани. Плотные материалы, благодаря своей структуре, требуют для лучшей пропитки более широкого контура и жидкого резервирующего состава. Часто по тканям такого типа резерв наводится с обеих сторон. При работе на плотной ткани наводят толстый контур, а на прозрачных, легких тканях - более тонкий. После того как контур рисунка наведен, ему дают просохнуть.
Перед нанесением краски необходимо проверить качество наведения резерва на изнаночной стороне образца, капнув вовнутрь каждой формы воды. Если в каком-либо месте вода пробивает резерв, этот участок образца следует просушить и навести резерв вторично, но уже по изнаночной стороне. После этого снова проверьте качество линии.
В начале линии и на участках, где рука движется медленнее, обычно получаются капли. Чтобы этого избежать, следует как можно более равномерно вести трубочку или наконечник тюбика по ткани, а в начале работы - либо быстро опускать конец трубочки на поверхность, либо начинать нанесение резервирующего состава непосредственно с листа бумаги, предварительно наложенного на рабочую поверхность ткани.
Начинать заливку цветом следует с самых светлых тонов, чтобы легче было перекрыть более темным тоном нежелательный брак. При этом не следует забывать, что участки рисунка необходимо равномерно насыщать краской, чтобы не образовывались разводы и ореолы.
Техника узелкового батика («бандан»)
Батик в технике «бандан», пожалуй, самый древний вид росписи тканей. Один из его видов - техника «планги» - был распространен в Индии. Неокрашенное полотно покрывали по схеме узора очень маленькими узелками, крепко _ перевязывая нитью. Потом ткань окрашивали и удаляли нити, в результате образовывался узор из белых «горохов». При необходимости подобным образом можно было окрасить ткань несколько раз, удаляя старые узелки и добавляя новые. С высушенной ткани убирали перевязочные нити, но не гладили готовое изделие, благодаря чему долгое время сохранялся эффект «жатости».
В наше время под узелковой росписью подразумевают более простые варианты. Например, узор в виде круга («солнышко») или нескольких кругов. Выполняется этот узор так. Термостойкую пуговицу, камешек или горошину подкладывают под ткань, плотно обвязывая ткань снизу нитями. Потом перевязывают еще в одном-двух местах и снова красят. Окрашивают ткань последовательно и в несколько цветов. Самый простой вариант -- в два цвета. Для этого участки с завязанными предметами погружают в раствор красителя, остальную ткань размещают на палочках, положенных поверх емкости с краской.
Окрашивая сухую ткань, вы получаете более резкую границу красителя и неокрашенного полотна, если же ткань влажная (смоченная и хорошо отжатая) -- более плавные границы перехода. После того как участки ткани прокрасились, их надо прополоскать и, в свою очередь, поместить оставшуюся неокрашенную часть ткани (изделия) в краситель другого цвета, разместив уже окрашенную часть на палочках.
Еще один способ. Туго скручивают изделие или отдельные участки жгутом, закрепляя его положение нитями, чтобы жгут не мог развернуться. Нити обвязки должны быть затянуты очень туго. В зависимости от расположения и количества перевязок получаются различные узоры.Таким же образом можно окрасить ткань (изделие) в несколько цветов. В этом случае, завязав узлы. И жгуты, окрашивают ткань в самый (светлый из задуманных цветов). Например, решено окрасить изделия. В следующие цвета: белый (исходный), желтый, оранжевый, красный и темно-коричневый. Для этого нужно всего три красителя -- желтый, красный и темно-коричневый. Окрасив сначала ткань (изделие) с узлами и жгутами (расположение и количество которых зависит от замысла) в желтый цвет, получаем белый узора на желтом фоне. Прополоскав и отжав неразвернутое изделие, развязываем те узлы и жгуты, ткань под которыми должна стать красной, и _ завязываем новые, которые в итоге останутся желтыми. Теперь опустив ткань в красный краситель. Участки ткани под нитями обвязки и внутри жгутов останутся белыми и желтыми, фон станет оранжевым, а места, где были сняты нити после первого крашения, станут красными. Снова прополоскав ткань, повторяем весь процесс, создавая уже оранжевый узор. И наконец, окрашиваем в самом темном красителе. В результате получается сложный многоцветный узор, в котором переливаются не только цвета красителей, но и всевозможные варианты их смешения и взаимопроникновения.
Прополоскав изделие в проточной воде (сначала с узлами, потом - без них), слегка влажную ткань высушивают утюгом. Ваше изделие готово.
В этом заключается одно из преимуществ узелковой росписи--красители закрепляются в процессе крашения и не требуют дополнительной обработки.
Один из видов узелковой росписи -- так называемый складной батик. Здесь эффект достигается также путем перевязывания и окрашивания, но результат более предсказуем, так как ткань складывается определенным образом, а не скручивается жгутом.
В технике шитый батик можно создавать еще более тонкий орнамент. Конечный результат здесь всегда известен.
Выберите орнамент и нарисуйте его на ткани. Пройдитесь по его линиям швом «вперед иголка». Длина стежка -- 0,5-- 1 см. Используйте только прочную нить. Проложите ее по рисунку, соберите ткань как можно туже и закрепите нить иголкой или обвяжите ткань. После окрашивания и удаления нити на ткани получится узор из маленьких прямоугольников или лучиков, перпендикулярных линии, по которой двигалась иголка.
Образующиеся на ткани складки очень малы, краситель легко проникает в них. Поэтому эти изделия надо окрашивать быстро в горячем растворе. Закрепить их можно, высушив утюгом через бумагу.
Свободная роспись
Способ свободной росписи, которая производится без применения резервирующего состава, существенным образом отличается от контурного и узелкового, как методом работы, так и внешним видом готового изделия. Эта техника близка к акварельной живописи. Здесь возможны мягкие, живописные переходы тона без резких очертаний формы. роспись выявляет своеобразие авторского почерка и придает изделиям индивидуальность, свойственную ручному труду.
Ткань натяните на раму. Подберите гамму цветов в соответствии с задуманным образом. Обработайте ткань красками в произвольной живописной манере, используя не конкретный изобразительный мотив, а какой-либо ассоциативный образ: осенний, зимний, весенний пейзаж, раннее утро, сумерки, туман и т. п. В соответствии с замыслом необходимо подобрать и гамму цветов. Рисунок наносят на ткань свободными мазками и только окончательная отделка иногда производится с помощью холодного резервирующего состава.
8. Способ скрытого резерва
В росписи тканей помимо основных способов, описанных выше, существует множество дополнительных приемов и нюансов, которые позволяют максимально точно воплощать художественные замыслы, уделяя больше внимания творческой стороне процесса, а не особенностями технологии. Часть этих приемов со временем можно изобрести самостоятельно, но владея всем арсеналом изначально, гораздо проще достигнуть желаемого результата. Сочетание приемов в различных вариантах еще больше расширяет диапазон возможностей.
Характерная особенность холодного батика - обязательное наличие контура. Это основа всей технологии. Однако бесцветный резерв, нанесенный на поверхность ткани, не только создает непреодолимые для красителя границы, но и оставляет контур цвета ткани. А так как ткань, как правило, белая, рисунок получается обведенным белым контуром. Это не всегда желательно.
Представьте, что на фоне кроны дерева должна выделяться ажурная вязь ветвей. Если выполнять работу обычным способом, каждая веточка с двух сторон будет обведена белой линией. Как этого избежать? В данном случае достаточно сначала закрасить участок кроны, высушить и уже потом нанести резервом контур ветвей. Бесцветный резерв сольется с цветом фона, а более темный краситель ветвей скроет под собой краску кроны, приобретя дополнительно небольшой оттенок ее цвета.
В качестве примера разберем последовательность выполнения двух работ.
На первой изобразим вазу, полную больших ярких цветов. Выполнить эту работу под силу даже тем, кто считает, что совсем не умеет рисовать.
Ткань натягивают на раму и в верхней половине наносят светлым ярким красителем несколько пятен. Выбирая красители, представьте себе, какие цветы вы будете рисовать -астры, хризантемы, георгины. Пятен должно быть столько, сколько будет цветов. Нарисовав пятна, высушите их феном.
В рамках каждого цветного пятна бесцветным резервом нарисуйте серединку цветка, похожую на звездочку. Форма лучей-лепестков зависит от вида цветка. У астры и хризантемы они более острые, у георгина - закругленные. Резерв высушите феном.
Теперь смешайте краситель немного темнее, чем серединка цветов. Например, если середина светло-желтая, можно взять ярко-желтую краску или добавить немного оранжевой, к розовой середине подбирают цвет более темного розового цвета. Определившись с краской, нанесите ее кистью вокруг проведенных резервом лепестков. Старайтесь, чтобы краска до конца проникала в узкие промежутки между лепестками. У вас получатся светлые звездочки на более темном фоне. Снова высушите ткань феном.
Нарисуйте резервом второй ряд лепестков, стараясь располагать их между лепестками первого ряда. Просушите и снова обведите более темным красителем. Повторяйте так до тех пор, пока цветы не достигнут нужного размера.
9. Роспись ткани аэрографом
Большими возможностями в создании интересного эффекта в росписи обладает аэрограф (усовершенствованный пульверизатор). При работе этим прибором на поверхности ткани получаются мелкие, словно тающие в тумане, силуэтные изображения. Один из основных приемов работы - распыление краски под углом. Это позволяет создавать плавные светотеневые переходы. Направляя, струю краски на трафарет под разными углами, вы моделируете форму мотива.
Доступность, простота, эффективность конечного результата снискали этой технике большую популярность. Часто встречаются почтовые открытки, нежные, мерцающие мотивы, сделанные с помощью аэрографа, дополнены отдельно прорисованными мотивами.
Прежде чем работать с аэрографом на ткани, нужно сделать несколько опытов на бумаге. Можно поэкспериментировать с растениями. Некоторые из них, увядая, не теряют форму, но приобретают мягкость, позволяющую придать им нужное направление или изгиб. Работая с аэрографом, необходимо было учитывать, что сильная струя воздуха, выходящая вместе с краской может сдвинуть разложенные растения. Поэтому их надо придерживать рукой в резиновой перчатке. Струю краски удобнее направлять под углом вдоль стебля растения. Для получения четкого резкого края листа струю краски следует направлять от середины к краям и немного кверху. Аэрограф держится на расстоянии около 30 см., тогда краска ложиться равномерно, не образуя пятен.
Растения можно последовательно накладывать в два или несколько слоев. Тогда композиция будет сложной и объемной. Сначала на листе располагают крупные листья и растения «второго плана». Обрабатывают их аэрографом. Потом накладывают следующие растения и снова окрашивают. Композицию можно построить и так. На листе бумаги размещают растения основного мотива, если предполагается, что они должны остаться белыми. Прикрепляют их портновской булавкой. Обрызгивают красителем. Накладывают следующие элементы, прикрепляют и окрашивают. Можно повторить эту операцию несколько раз. При решении в черно-белом диапазоне на работе будут представлены все переходы _
белого цвета в черный. При использовании нескольких красителей необходимо следить, чтобы они взаимосочетались и дополняли друг друга.
Еще один вариант создания интересной фактуры, листья которой могут также служить бумагой для подарков или обложками для книг, выполняется очень просто. Лист бумаги сминают в комок. Затем расправляют, но не разглаживают. Струю красителя из аэрографа направляют практически параллельно плоскости листа. Обращенные к красителю плоскости прокрасятся с разной интенсивностью, а обратные стороны останутся почти белыми. Потом бумагу тщательно разглаживают. Если работа сделана водяными красителями, ее просто проглаживают, высушивая утюгом. Если были использованы автомобильные эмали, бумагу смачивают губкой и проглаживают.
На поверхности листа проявляется кажущийся объемным рисунок, напоминающий вид горных хребтов с самолета.
Этот вид росписи, пожалуй, самый простой в исполнении. Достаточно только выбрать цветовую гамму. Влажную ткань разложить на целлофановой пленке, собрать произвольно складками. Складки могут быть бессистемными или упорядоченными, крупными или мелкими. От этого зависит, какой рисунок в результате получится на ткани. Затем распыляла краску зеленого цвета. Не меняя положения складок, снова нанесла краситель - желтый, но уже с противоположной стороны. Можно смещать складки для получения более богатых цветовых оттенков. Выбирая цвета для росписи, не следует увлекаться их количеством. Накладываясь, друг на друга, красители дают новые цвета, поэтому важно подобрать их так, чтобы при нанесении один на другой не образовалась некрасивых по цвету пятен. Лучше использовать родственные цвета цветового круга. Нанеся последний, самый темный цвет, необходимо оставить ткань, не расправляя, до высыхания. Нельзя увлекаться темным цветом, пусть он только оттенит красоту других цветов.
При росписи готового изделия с целью обновить его, дополнить колорит или просто ввести дополнение в гладко окрашенную ткань нужно проложить между слоями изделия полиэтиленовую пленку и расписать сначала одну сторону до высыхания, потом другую.
В такой технике расписывают ткани для интерьера - шторы, покрывала и т.д. Если использовать красители, закрепляющиеся утюгом, ткань можно не запаривать.
В данной технике можно расписать ткань для одежды и интерьера, используя живые и специально засушенные растения. Растение должно быть засушено в том виде, в каком оно будет использоваться, т.е. удалены все лишние листья и черешки, которые при росписи исказят силуэт растения. В отличии от росписи с живыми растениями (более воздушной и объемной) роспись с засушенными - силуэтная и плоскостная.
Работа с засушенными растениями в чем-то легче, чем с живыми, особенно с травами, которые объемны и с трудом ложатся на плоскость ткани, затрудняя передачу их изящного рисунка. Поэтому летом следует засушить под прессом букет трав и, выбирая из него подходящие, вставлять в композиции с живыми растениями.
Растения в росписи открыток и панно, лучше располагать, «корнями вниз». В зависимости от размера открыток или панно выбирается и размер растения. Зернистость поверхности ткани придает изделию дополнительную фактуру. Открытки оформляют обычным способом, при желании дополняя надписями.
При нанесении краски аэрографом может появиться пятно, можно попробовать дорисовать из этого пятна листик, травинку и т.д., то, что больше подходит к данной композиции. Или, если это невозможно, перекрыть с помощью дополнительного элемента композиции более темным красителем, Если ткань раппортная, попытаться ввести исправленный элемент во все мотивы росписи или чередуя их через один. В станковой вещи или открытке можно добавить новые элементы.
10. Современный подход к росписи ткани
Ткань с древнейших времен задействовалась человеком в самых различных целях. Одна из функций ткани - придавать красоту и уют человеческому бытию. Для того чтобы разнообразить естественные, не самые приглядные цвета ткани, люди всегда изыскивали возможность для ее покраски.
Современные краски для ткани делятся на две обширные категории: промышленные краски и любительские краски или «хобби». Последние вбирают в себя акриловые краски, которые широко используют любители и профессионалы. Этот вид красок имеет в своем составе синтетическую смолу. Акриловые краски высыхают предельно быстро. Кроме того, они не обесцвечиваются со временем и имеют отличный ассортимент цветов. Для растворения акриловых красок вполне подходит даже вода. Однако после затвердения краска имеет отличную стойкость к воде. В комплекте с этой краской зачастую продаются специальные растворители, которые улучшают качество покраски. Акрил отлично подходит для создания рельефных изображений.
Любительские краски для ткани должны соответствовать строгим требованиям многочисленных стандартов. Все дело в том, что с этим видом красок люди работают непосредственно. Предъявляются серьезные требования к экологичности, отсутствию аллергенности, наличию должных сертификатов. Отвечающие всем этим стандартам краски просто не могут быть дешевыми. В комплекте с красками зачастую продаются дополнительные улучшающие составы. Некоторые из этих составов приглушают яркость цвета, другие, наоборот, содействуют яркости, некоторые сгущают консистенцию. Важным компонентом в рисовании красками по ткани являются специальные составы, ограничивающие растекание краски. С их помощью участки ткани, не предназначенные для покраски, предохраняются от попадания краски.
Для нормальной работы мастеру по покраске ткани нужно запастись требуемым набором инструментов, к которому можно отнести: раму, набор кистей, крючки и булавки для закрепления ткани, пульверизатор, пипетки, палитры, трафареты и прочее.
11. Материалы и инструменты
Набор красок «Decola» по ткани
Ткань, предварительно выстиранная, проглаженная
Деревянная рамка или пяльцы
Палитра для смешивания красок
Кнопки или натяжные крючки
Резерв для красок по ткани
Разбавитель красок по ткани
Мягкие кисти
Емкости для воды и красок
Палочки с паралоновым наконечником («спонж»)
Ватные палочки
Рабочее место
Идеальное рабочее место должно быть хорошо освещено и обеспечено водой, иметь достаточное пространство, чтобы можно было передвигаться вокруг подрамника и рисовать с любой стороны. Важно что бы пере глазами была вся палитра имеющаяся в распоряжении красок. Так возможно подобрать нужные цвета.
Технология применения акриловых красок
Предлагаемые акриловые краски по ткани разбавляются водой. Рекомендуется не добавлять много воды, чтобы краски по ткани не растекались и не снижали окрашивающую способность. Кисти и принадлежности промывайте водой до высыхания краски.
Краски по ткани предназначены для украшения натуральных тканей, таких как лен и хлопок. Структура натуральных тканей позволяет краскам по ткани проникать в глубь волокон и прочно закрепляться на них. Если Вы используете краски по ткани для синтетических материалов, учитывайте, что они более чувствительны к стирке, так как синтетические ткани не обеспечивают прочного сцепления с краской.
Для получения промежуточных цветов краски по ткани можно смешивать между собой в любых соотношениях. При использовании новых тканей перед применением краски по ткани необходимо произвести стирку. Мятую ткань следует тщательно прогладить, чтобы устранить все складки.
Ткань можно натянуть на рамку или просто разложить на рабочем столе, подложив под нее лист бумаги или картона для защиты стола. Проникновение краски по ткани на тыльную сторону ткани является положительным фактором, способствующим наилучшему закреплению рисунка. Если вы украшаете футболку или наволочку, необходимо изолировать переднюю сторону от задней с помощью бумаги или картона. Для упрощения работы ткань можно закрепить на столе с помощью липкой ленты.
Для создания долговечного рисунка на ткани следует избегать наложения краски по ткани плотными слоями друг на друга.
Существует несколько простых способов нанесения краски по ткани на материал. При работе кистью сначала необходимо с помощью цветного карандаша или копировальной бумаги для портных (она не оставляет пятен на ткани) нанести на ткань любой рисунок, взяв его например из журнала по вышиванию.
Для выполнения цветовых проб необходимо держать под рукой кусочек холста или похожей ткани. При работе с оттенками важно помнить, что начинать удобнее со светлых тонов, постепенно переходя к темным. Светлые тона получают, смешивая белые краски по ткани с цветными до необходимого оттенка.
Контуры рисунка наносятся светлой краской с помощью мягкой тонкой кисти. Раскраску внутри контура и переход тона от светлого к темному осуществляют с помощью более крупной кисти. Рисунок получится наиболее удачным, если сделать большое количество переходов от светлого тона к темному. Старайтесь _ работать как можно быстрее, тогда еще не проникшие в глубь материала краски по ткани будут перемешиваться, не оставляя заметных границ между тонами.
Другим способом нанесения рисунка на ткань может быть трафаретная печать. Необходимо закрепить выбранный трафарет на ткани, убедившись в его плотном наложении. В зависимости от размера украшения подобрать кисть для тамповки или использовать поролоновый тампон. Слегка обмакнув тампон в краску, тщательно обработать прорези трафарета так, чтобы краски по ткани проникли в глубь волокон. Можно использовать как чистые, так и смешанные цвета в одной или разных прорезях. По окончании работы осторожно поднять трафарет, дать рисунку просохнуть 12 часов, после чего закрепить работу утюгом.
После завершения работы необходимо выждать 12-15 часов, после - закрепить рисунок, проглаживая горячим утюгом с изнаночной стороны в течение 2-3 минут. Помните о том, что краски по ткани содержат термозакрепляющуюся смолу, которая становится несмываемой только после термообработки. Температура утюга должна соответствовать типу ткани, проглаживание проводите медленно и непрерывно, не задерживайте утюг в одном месте. Во время глажения доску защитите тканью. По окончании ткань необходимо перевернуть и быстро прогладить рисунок, накрыв его материалом.
Украшенная ткань - результат ручной работы, поэтому созданные с помощью краски по ткани рисунки нуждаются в бережном отношении во время стирки. При использовании машинной стирки лучше выбирать программы для тонких тканей с температурой не выше 40 °С. Не используйте продолжительный отжим, это приводит к преждевременному износу рисунка. Если изделие имеет небольшой размер, лучше стирать его вручную. Не используйте отбеливатель, чтобы краски по ткани не потеряли в цвете.
Нам потребуется, футболка, кисти, акриловые краски, карандаш простой, рисунок, стаканчик с водой, пяльца, пакет или файл, два полотенца, утюг, фен.
Переносим рисунок простым карандашом на футболку. Или просто подложила рисунок внуторь футболки и обрисовать, если она светлая, она хорошо просвечивала. И вставить рисунок в пяльца.
Подкладываем под рисунок файл или пакет
А теперь разукрашиваем наш эскиз. Краски разводим небольшим колличеством воды. Если хотите получить размытый рисунок, то наносите краски друг на друга не давая им засохнуть, если нужны четкие линии, то слои надо немного подсушить иначе все растекется. Когда закончили рисовать надо подсушить наше творчесто до полного высыхания краски.
Когда рисунок высохнет, вытаскиваем пакет и подкладываем во внуторь полотенце сложеное в несколько слоев и на верх рисунка накладываем полотенце. Теперь ставим утюг на 2 и отключаем пар. Проглаживаем примерно 3-5 минут
Теперь футболку можно постирать, что бы удалить остатки линий от простого карандаша. Стирать можно при ручной стирке при температуре 30-40 градусов, говорят можно и в машинке, но не желательно.
12. Изготовление образца
Для изготовления своего образца бала выбрана акриловая краска по ткани серии "Decola" от производителя: Завода художественных красок "Невская палитра" (Россия, Санкт-Петербург). Краски на основе водной акриловой дисперсии. Краски предназначены для росписи натуральных хлопчатобумажных и шелковых тканей, а так же тканей из синтетических волокон и нитей, к данной группе и относится ткань для игзотовления данного образца. Набор можно использовать для свободной росписи тканей, оформлении тканей методом "холодного батика".
В набор входят 12 цветов в банках объемом 20 мл: белая, желтая средняя, оранжевая, красная, зеленая средняя, бирюзовая, небесно-голубая, синяя темная, фиолетовая светлая, черная, серебро, золото.
При росписи синтетических тканей рекомендуется убедиться в прочности закрепления рисунка на образце ткани в соответствии с инструкцией по применению. Ткань предварительно выстирайте, выгладите, натяните на раму или разложите на рабочем столе. Краски наносятся непосредственно на ткань кистью, штемпелем или по трафарету. Обладают хорошей растекаемостью. Не тускнеют, светостойкие. Быстро сохнут.
Просушите роспись в течение 24 часов. Прогладьте утюгом без пара 5 мин. через х/б ткань при температуре, соответствующей х/б ткани. Спустя _ 48 часов после проглаживания допускается стирка изделия мягкими моющими средствами при температуре от 30 до 40 градусов без сильного механического воздействия.
Предметом художественной росписи с помощью акриловых красок была выбрана футболка черного цвета из синтетической ткани. На выбор повлияла задумка, суть которой состоять в следующем, рисунок - стилизованный образ животного, а именно кота. Выбор черного цвета футболки так же не случаен, это ночной кот.
Подготовка рисунка на футболку была редактирована не один раз, первоначальный вариант этот вариант был выбран не совсем удачно, так как по задумке это ночной кот. В результате изменений данного рисунка мы внесли коррективы в мордочку кота, а именно изменили оскал, а точнее добавили злой оскал, сделав кота ночным охотником, а так же глаза. Изменения кота показаны на рисунке, но и на этом мы не остановились. Где же вы видели у ночного кота, прижатый к телу хвост. И вот что у нас получилось в итоге наших многочисленных корректив. Окрас коты был выбран рыжий с белым, глаза зеленые, а лапы белые на когтях кота - кровь. Бант у него уже на весит на шее как, днем, а находится под лапами.
Размещено на Allbest.ru
...Подобные документы
Выполнение надглазурной росписи ручным способом с использованием керамических и люстровых красок, технология их изготовления. Необходимое оборудование для росписи, правила нанесения рисунка. Причины возникновения дефектов при обжиге изделий из фарфора.
отчет по практике , добавлен 28.12.2012
История развития батика в Индонезии, Китае, Японии и России. Особенности создания декоративного текстиля в интерьере. Композиция и колорит в текстиле. Особенности шелковых тканей. История шелка. Приемы росписи на шелке. Технология и материалы.
дипломная работа , добавлен 26.07.2008
Анализ ассортимента и выявление основных требований к женскому жакету. Выбор ткани, инструментов и приспособлений для изготовления изделия. Раскладка деталей кроя. Инструкция по технике безопасности при работе с тканью. Экономическое обоснование проекта.
курсовая работа , добавлен 20.01.2016
Технология ручной росписи ногтей, подбор сюжета и цветов лака. Подготовка рабочего места специалиста, техника безопасности. Перечень инструментов и материалов. Этикет при обслуживании клиента. Выбор дизайна маникюра, последовательность его создания.
творческая работа , добавлен 01.12.2013
История возникновения гончарного производства. Развитие фаянсовой промышленности, производства, росписи (Конаковский фаянс, Торжокская игрушка, Лихославльская керамика). Материалы и оборудование для производства посуды. Мастера завода Конаковского фаянса.
реферат , добавлен 06.10.2014
Требования к жакету на подкладке, экспертная оценка значимости свойств комплектующих материалов. Лабораторный анализ драпируемости, осыпаемости и прорубаемости ткани, ее усадки и способности к формованию на примере гладкокрашеной ткани черного цвета.
курсовая работа , добавлен 07.04.2012
Технология придания объемно-пространственной формы деталям швейных изделий, влажно-тепловая обработка тканей: виды, стадии, режимы, технические условия выполнения работ; оборудование и приспособления, история утюга. Уход за изделиями из различных тканей.
презентация , добавлен 14.09.2011
Определение волокнистого состава образца ткани, вида ткацкого переплетения, отделки и структуры поверхности. Анализ расположения нитей основы и нитей утка, плотности. Оценка качества исследуемого образца. Техника безопасности при выполнении работы.
контрольная работа , добавлен 08.12.2014
Разнообразие ассортимента шелковых тканей. Разделение шелковых тканей на группы по оформлению и по назначению. Ткани креповые, гладьевые, жаккардовые, ворсовые, специального назначения и штучных изделий. Набивные, пестротканые и гладкокрашеные ткани.
реферат , добавлен 21.03.2011
Прокладывание уточной нити на ткацких станках с малогабаритными прокладчиками утка. Технологические операции формирования ткани. Основные механизмы ткацкого станка. Отвод ткани и подача нитей основы. Механизм для питания станка утком различных видов.